Història de l’art: Art Nouveau

L’art sempre s’inspira i es reinventa amb estils del passat i avui dia s’aprecia una gran tendència a mirar amb nostàlgia cap al segle anterior. Investigar l’evolució del disseny ens permet obtenir noves perspectives i més comprensió del nostre passat, perquè aquest està directament relacionat amb el context històric que identifica cada període, especialment visible a través de l’estètica. És per això que volem destacar les característiques de cada període i l’evolució del disseny a través del segle XX. Quan la història marca el naixement del moviment Art Nouveau o Art Nouveau, la societat es trobava amb la Segona Revolució Industrial, és a dir, en un moment de canvi com el que ens trobem vivint justament ara. Entendre el corrent artístic fundat per Morris és tan emocionant com assistir de protagonistes a la nostra pròpia història actual.

Què és l’Art Nouveau?

Hem de començar parlant de l’Art Nouveau (“art nou” en francès). Va sorgir en l’ última dècada del segle XIX , i la seva influència es va estendre fins a final de la primera dècada del segle XX. Va ser conegut amb diferents noms. Jugendstil (Alemanya i països nòrdics), Sezession (Àustria), Modern Style (Regne Unit), Nieuwe Kunst (Països Baixos), Liberty (Itàlia) i Modernisme (Espanya). Tot fa referència al mateix: la intenció d’adaptar-se al futur… Et sona? Aprofitant el canvi de segle, pretén trencar amb això, en una època de grans canvis sociopolítics, com la revolució industrial. Neix amb la intenció de crear un art nou, lliure, jove i modern . Basant-se en l’exaltació de la naturalesa, en les formes vegetals i en el moviment sensual de les línies orgàniques, combinat funció i ornamentació. Es valora allò artesanal i pretén democratitzar la bellesa, donant-li valor estètic fins als objectes més quotidians, aconseguint així posar l’art, a l’abast de tota la població. Els dissenyadors solien ser artistes multidisciplinaris que passaven de les arts gràfiques i la pintura, a l’arquitectura i el disseny d’interiors, i al disseny de mobiliari i la decoració.

L’Art Nouveau a les arts gràfiques i pintura

Com que l’Art Nouveau pretenia arribar a la majoria de la població, podem veure la seva influència en molts cartells, anuncis, tèxtils o il·lustracions de llibres d’aquesta època. A la paleta de colors d’aquest estil destaquen els naturals i poc saturats, amb tons suaus com grisos, grocs mostasses, olives i liles. En aquest camp, entre d’altres, van destacar Gustav Klimt (Àustria), Alphonse Mucha (Txèquia) i Tolosa-Lautrec (França).

L’Art Nouveau a l’arquitectura i disseny d’interiors

Abans de res es buscava una unitat d’estil per tal que cada element s’adaptés perfectament al conjunt. Destaquen els finestrals i les portes amb marcs de fusta tallada , el ferro forjat en columnes i b arandillas amb formes excèntriques , les vidrieres de colors amb formes florals , els sostres amb siluetes corbes , jugant amb el ple i el buit, i els paviments de marquet . A Catalunya més de 100 arquitectes van fer edificis d’aquest estil. Destaquen entre ells, sobretot tres: Antoni Gaudí, Lluís Domènech i Montaner i Josep Puig i Cadafalch . Altres arquitectes destacats, van ser Otto Wagner (Àustria), i Wiliam Morris (Regne Unit), entre d’altres.

L’Art Nouveau en mobiliari i decoració

La majoria d’artesans que es dedicava a fer peces de mobiliari, eren també arquitectes, a la recerca del control total del disseny interior dels seus edificis . La forma dels mobles i els elements decoratius, es formaven per corbes elegants adornades amb llautó, daurats, tallats o ivori . Es tractava de peces complexes, elaborades artesanalment .

Per què l’art Nouveau és tan important?

Estudiar una mica la història de l’art Nouveau cobra molt més sentit en el context actual: la seva intenció va ser trencar amb la desfasada estètica renaixentista per adaptar-la a la nova era industrial que vivia la societat en el moment de la seva creació. La importància de l’art Nouveau és molt més profunda del que es pot extreure informació bàsica com la data en què va començar el moviment artístic. Molts experts en història de l’art consideren que l’Art Modernista va ser clau per a la creació posterior del moviment Art Decó i fins i tot l’escola Bauhaus. El que més destaca de l’Art Nouveau és la intenció amb què va néixer: trencar una realitat social per crear una nova adaptada al coneixement adquirit ; i la manera com va unir molts països. Encara que la paraula sigui francesa, el corrent artístic no procedeix precisament del paradís dels croissants en vista de la Volta Eiffel.

Quines són les influències històriques de l’Art Nouveau?

Les arrels del moviment Art Nouveau es troben en un altre anomenat Arts & Crafts o ‘arts i oficis’ creat pel dissenyador William Morris l’any 1861. Aquest corrent artístic i decoratiu atorgava més importància a la natura i als objectes artesanals com a forma de contrarestar la imparable industrialització. L’Art Nouveau va recollir el guant donant importància a aquests aspectes de l’Art & Crafts, però afegint les possibilitats que els nous materials i tècniques que la nova industrialització facilitaven. L’objectiu era crear un estil modern, més afí a la cultura i la mentalitat de l’època , derivada del coneixement acumulat durant tota la història de la humanitat. Com a dada curiosa, el fet que sigui més reconegut per la seva denominació en francès té un sentit: París va ser un gran exponent de l’art Nouveau des d’on es va estendre ràpidament.

Quina diferència hi ha entre l’art Nouveau i l’Art Déco?

L’Art déco o Art deco significa ‘arts decoratives’ doncs el nom deriva de l’abreujament d’ Arts Décoratifs . Aquest moviment artístic va néixer just quan l’Art Nouveau estava perdent força fins que es va extingir, per la qual cosa es podria dir que en va ser el successor. Com a exemple d’una de les moltes diferències entre Art Nouveau i Art Déco , l’últim adora les formes geomètriques mentre l’art modernista aposta per l’asimetria. Una altra diferència és que l’art Nouveau s’inspira en artistes com Toulouse-Lautrec o Klim i la pròpia naturalesa, mentre que l’Art Deco intenta introduir l’avantguarda a casa.

Quines són les característiques més destacades de l’Art Nouveau o el Modernisme?

Hi ha certes característiques que ens poden ajudar a identificar clarament l’estil Art Nouveau i fins i tot implementar-lo al nostre interiorisme si vols gaudir del seu ambient a casa:

1. És un estil que aposta pel modern , en contraposició al que es considerava a l’època que es tractava d’imposicions estatals (allò clàssic).
2. L’art Nouveau és partidari que l’art intervingui a les urbanitzacions i ciutats per transformar-les en espais on la natura sigui molt present.
3. Les formes lliures, naturals , fluides, asimètriques i dinàmiques són preferides en aquest estil decoratiu o de disseny.
4. Els materials propis de l’Art Nouveau són els colorits, entre ells els acabats, fusta, metall i vidre .
5. És un estil que persegueix activament la decoració i posa el focus tant en tèxtils com en tota mena d’utensilis com la vaixella.

Si vols implementar l’estil Art Nouveau en la decoració de casa teva, negoci, etc., som el teu millor aliat. Dominem tots amb molta precisió i tenim les idees més fresques i innovadores del mercat. Posa’ns a prova!